Plik sztuki mieszane Mogą to być dowolne działania lub produkty opracowane w celu estetycznym lub komunikacyjnym, poprzez które wyrażane są emocje, idee i ogólnie wizja świata. Sztuki te są realizowane poprzez wykorzystanie i połączenie różnych zasobów, między innymi dźwiękowych, plastycznych, językowych i cielesnych..
Sztuki te są podstawowym składnikiem kultury, ponieważ mogą odzwierciedlać społeczne i ekonomiczne podstawy danego społeczeństwa. Pozwalają również na przekazywanie wartości i idei, które są nieodłączne od każdej kultury ludzkiej na przestrzeni dziejów..
Wielu historyków uważa, że pojawienie się sztuki powstało wraz z Homo sapiens. Jednak na początku sztuka pełniła funkcję religijną, rytualną lub magiczną - sztuka paleolityczna - która później zmieniała się równolegle z ewolucją człowieka..
Potem była skłonność bardziej estetyczna i funkcja społeczna, kupiecka, pedagogiczna czy zdobnicza. Obecnie słowo „sztuka” jest używane na określenie jakiejkolwiek działalności człowieka, która jest wykonywana z oddaniem lub troską..
Służy również do nazwania zbioru przepisów niezbędnych do sprawnego wykonania zadania; na przykład: między innymi sztuki walki czy sztuka wędkarstwa.
Sztuka jest synonimem umiejętności, talentu, zdolności i doświadczenia. W szczególności sztuki mieszane są rozumiane jako różne środki wyrazu człowieka, które charakteryzują się skłonnościami twórczymi i różnią się od innych heterogenicznym podejściem, ponieważ wykonują swoje prace przy użyciu różnych technik artystycznych..
Indeks artykułów
Sztuki mieszane, podobnie jak inne sztuki, mają zestaw działań artystycznych, które można sklasyfikować na różne sposoby i które były modyfikowane na przestrzeni dziejów ludzkości.
Wcześniej manifestacje artystyczne nazywane były sztukami pięknymi i obejmowały takie dyscypliny, jak literatura, muzyka, taniec, teatr, malarstwo, architektura i rzeźba.
Jedną z głównych cech każdego rodzaju sztuki jest to, że działa jako forma wyrazu. To wyrażenie działa jako środek komunikacji między społeczeństwami..
Podobnie od samego początku sztuka była wykorzystywana do przekazywania idei, między innymi religijnych, społecznych czy moralnych..
Jeśli chodzi o sztuki mieszane lub heterogeniczne, działają one również jako środki komunikacji; Jednak robią to z różnych perspektyw, a nie tylko z określonej techniki.
Na przykład opera nie tylko przekazuje ideę poprzez muzykę, ale także przekazuje ją poprzez kostiumy, scenografię i teksty piosenek, które składają się na dzieło..
Sztuki mieszane są wynikiem szeregu działań, które wymagają kreatywności. Ponadto od czasów współczesnych sztuka dążyła do wprowadzania innowacji i tworzenia dzieł, które są oryginalne, ponieważ coraz trudniej jest zaoferować nową manifestację artystyczną..
Kolejną z najważniejszych cech sztuk mieszanych jest jej subiektywny charakter. Dzieje się tak, ponieważ każdą sztukę można interpretować z różnych perspektyw i można na nią wpływać cechy kulturowe, edukacyjne lub akademickie..
Sztuki mieszane zachowują te same aspekty sztuk konwencjonalnych, takie jak subiektywność i kreatywność. Różnią się jednak od nich tym, że nie wykorzystują jednej techniki do wykonania pracy lub przedmiotu, a raczej wykorzystują różne zasoby do opracowania ich stworzenia..
Na przykład samo malowanie jest sztuką konwencjonalną, ponieważ do tworzenia używa tylko techniki malarskiej. Z drugiej strony istnieją techniki fotograficzne wykorzystujące elementy obrazowe podczas sesji zdjęciowych lub w postprodukcji; ten rodzaj sztuki można uznać za mieszany.
Malowanie pozwala na tworzenie obrazów poprzez nakładanie kolorowych pigmentów na powierzchnię, czy to między innymi na tkaninę, papier, drewno czy ścianę. Technika ta była używana od wieków do dokumentowania otaczającego świata i rzeczywistości, odzwierciedlając w jego pracach historyczną ewolucję różnych społeczeństw.
Z drugiej strony fotografia jest znacznie nowszym zasobem artystycznym. Jego wygląd pochodzi z końca XIX wieku, choć z większym powodzeniem rozwijał się w XX wieku. Fotografowie od początku interesowali się naśladownictwem malarstwa, które było kluczowym punktem odniesienia w świecie artystycznym..
Obecnie procesy montażowe pozwalają fotografom bawić się własnymi kreacjami, modyfikując między innymi kolor i kontrast. Obecnie istnieje ruch fotograficzny odpowiedzialny za reinterpretację obrazów; w tym celu fotograf naśladuje kolory i elementy, które pojawiają się w najsłynniejszych dziełach sztuki.
Teatr składa się ze sztuki scenicznej, której celem jest przedstawienie dzieła literackiego poprzez aktorów, którzy stają się postaciami.
Niewątpliwie teatr jest sztuką mieszaną, ponieważ uzupełnia swoją reprezentację innymi sztukami, takimi jak muzyka, scenografia i kostiumy..
Jedną z najważniejszych kombinacji artystycznych w świecie sztuki jest związek muzyki i teatru, który dał początek uznanym manifestacjom, takim jak opera i zarzuela..
Balet można również uznać za sztukę mieszaną, ponieważ polega na połączeniu wyspecjalizowanego i rygorystycznego tańca z muzyką orkiestrową, obecnie znaną jako muzyka klasyczna..
Poza tym ten rodzaj tańca ma również pewien związek ze sztuką literacką, ponieważ na ogół opowiadają one historię, która przebiega linearnie i jest interpretowana przez tancerzy bez konieczności mówienia, ponieważ wyrażają się poprzez swoje gesty i ruchy..
Man Ray i Salvador Dalí to dwaj wielcy artyści, których twórczość wywarła szczególny wpływ na ruch surrealistów..
Salvador Dalí, choć był artystą o wielu obliczach, wyróżniał się sztuką malarską, podczas gdy Man Ray poświęcił się fotografii. Wielokrotnie obaj artyści łączyli swoje dzieła, aby nadać swoim pracom odmienne podejście..
Fotografię Man Raya można uznać za sztukę mieszaną, ponieważ czasami próbował zrekonstruować surrealistyczne elementy obrazu na swoich zdjęciach.
To połączenie fotografii z malarstwem widać w jego pracach pt Rayogramy, W którym można zobaczyć zestaw obiektów, które zostały umieszczone w taki sposób, że nie wyglądają jak fotografie, ale obrazy. W tym celu Ray polegał na grze z oświetleniem i kontrastami.
Kompozycja ta jest idealnym przykładem sztuki mieszanej, łączącej taniec baletowy z baśnią - historią Jeziora łabędziego - oraz wysoko cenioną kompozycją orkiestrową, stworzoną przez rosyjskiego kompozytora Piotra Iljicza Czajkowskiego..
W oryginalnym przedstawieniu choreografię przygotował Julius Reisinger, czeski nauczyciel i tancerz, który zaprojektował taniec na podstawie kompozycji Czajkowskiego. W balecie uczestniczą również inne zasoby artystyczne, takie jak scenografia, oświetlenie i kostiumy..
Jeszcze bez komentarzy