Koryfeusz Jest to wyrażenie, które było używane do opisania osoby, która prowadziła i kierowała chórem w teatrach greckich i rzymskich, ponieważ to on najlepiej tańczył i śpiewał. Należy jednak zauważyć, że słowo to ma różne znaczenia w zależności od rodzaju kontekstu.
Dawniej grupa młodych ludzi, którzy tańczyli i tańczyli w świątyniach Dionizosa, nazywana była „corifeo”, więc kto robił to najlepiej, był wyznaczany na przywódcę pozostałych. Wraz z pojawieniem się greckiego teatru „corifeo” stał się animatorem zespołu śpiewająco-tanecznego.
Zdaniem niektórych specjalistów ta postać w teatrze również przeszła wielkie zmiany, które trwają do dziś. W rzeczywistości stał się znany jako „pierwszy aktor”, ponieważ nie tylko wyróżniał się swoimi umiejętnościami tanecznymi, ale także dlatego, że zaczął mieć dialogi i znaczącą rolę w historii.
„Corifeo” pochodzi od łacińskiego wyrażenia „corypheus”, które z kolei pochodzi od greckiego „koryphaíos” i którego znaczenie wskazuje na „głowę grupy”. Należy zauważyć, że to greckie słowo pochodzi od innego w tym samym języku: „kotyphe” (głowa lub góra).
Eksperci twierdzą, że istnieje zamieszanie wokół tego słowa, ponieważ zwykle kojarzone jest z „chórem”. Choć w teatrze są elementami pokrewnymi, ich etymologia jest zupełnie inna.
„Corifeo” ma szereg znaczeń, wśród których możemy wyróżnić:
-Według Educalingo: „Osoba, za którą idą inni w opinii, ideologii lub partii”.
-Według Server-Alicante.com: „… osoba odpowiedzialna za prowadzenie chóru podczas prezentacji greckich tragedii i komedii”. Podobnie definicja ta wskazuje, że jest to również słowo używane do określenia specjalnego ciała w balecie klasycznym..
-Według Definiciones-de.com: „Rzecznik, osoba, która wypowiada się w imieniu grupy ludzi”.
Dlatego powyższe wskazuje, że w zależności od kontekstu wyrażenie będzie miało inne znaczenie.
Dokumenty wskazują, że pochodzenie „corifeo” wiąże się z pojawieniem się teatru greckiego z tańców i uroczystości związanych z festiwalami dionizyjskimi obchodzonymi w Attyce w VI i V wieku pne..
Polegały one na adoracji Dionizosa wiosną, podczas której młodzi Ateńczycy składali ofiary, organizowali bankiety i tańce ku czci boga, aby promować płodność i zapewnić dobrobyt ziemiom..
Najciekawsze w tym zjawisku było to, że dało początek innym rytuałom i przejawom kulturowym, które później dotarły na Zachód..
Można wskazać kilka ważnych elementów:
-„Corifeo” wyłonił się jako główna postać rytuałów i celebracji dionizyjskich. Początkowo był to młody człowiek, który w grupie tanecznej wyróżniał się swoimi zdolnościami artystycznymi.
-Wraz z pojawieniem się teatru greckiego „chór” stał się elementem, który przewodził chórowi. Ten z kolei skarcił i wchodził w interakcję z aktorami.
-Niektórzy specjaliści uważają go za swego rodzaju animatora podczas prezentacji dzieła.
-„Corifeo” przydałaby się odzież, która wyróżniałaby się na tle innych. Jednak w większości przypadków wystarczyło mu tylko stanąć przed chórem.
-Zarówno „corifeo”, jak i chór występowały w „orkiestrze”, kolistej przestrzeni, w której gromadziły się zespoły muzyczne i taneczne..
-Wpływ „corifeo” był taki, że był w stanie wysunąć ostateczny i moralny wniosek do opinii publicznej..
-„Corifeo” z czasem przybrał na wadze, ponieważ był osobą odpowiedzialną za reżyserię choreografii. Później został „pierwszym aktorem”, ponieważ przestał śpiewać z resztą ciała, by interpretować dialogi i ważniejsze sytuacje.
-Miał charakter rytualny, ponieważ wyrażał się poprzez modlitwy, modlitwy, pieśni, ofiary, a nawet parady..
-Marker: służył jako kanał wskazujący koniec lub początek utworu. Dokonano tego poprzez przeprowadzone interwencje.
-Pośrednik: „corifeo” mógł wyrazić swoje przemyślenia i wnioski między rozwojem akcji a publicznie.
-Narrator: zawiera szereg różnych funkcji, które obejmują zapowiadanie działań przez aktorów, błędy popełniane przez bohaterów, niebezpieczeństwo, jakie może przynieść ich zachowanie, a także interakcję z bogami poprzez poznanie przyczyn wydarzeń.
Uroczystości ku czci Dionizosa pozwoliły zaistnieć potrzebie ustanowienia miejsca, w którym można by odprawiać rytuały i święta. Dlatego można powiedzieć, że położono pierwsze podwaliny teatru greckiego.
W pierwszej kolejności wyznaczono płaską przestrzeń zwaną „ochestrą”, w której miałaby odbywać się główna akcja. To z biegiem czasu zmieniło swój format na mniejszy.
Ten punkt jest istotny, ponieważ tańce i pieśni chóru i „corifeo” były skoncentrowane. Podobnie ciało to odwróciło się od widzów, chociaż to oni pomogli zrozumieć historie i śledzić je..
Można zauważyć kilka ważnych punktów:
-Konstytucja teatru greckiego pozwoliła na włączenie aspektów, które zyskiwały na wadze i znaczeniu. Na przykład kostiumy odgrywały bardzo ważną rolę zarówno dla aktorów, jak i członków chóru, ponieważ służyły jako element odróżniający jedno od drugiego..
-Aktor i chór, w tym „chór”, mogli współdziałać ze sobą poprzez dialog i pieśni. Może nawet obejmować kilku aktorów jednocześnie.
-Chór pojawił się po krótkim prologu. Zostały one przedstawione przez szereg korytarzy zwanych „párodos”.
-Eksperci wskazują, że chór i „corifeo” odegrały ważną rolę w pracach, ponieważ pełnili rolę pośredników w pracy. Udzielili publiczności wyjaśnień na temat działań, które miały miejsce na scenie.
-Chór i „corifeo” czasami nosili długie czarne garnitury towarzysząc muzykom..
Jeszcze bez komentarzy