Plik Sceny barokowe są to różne charakterystyczne okresy tego ruchu artystycznego i kulturalnego, które są tak bardzo obecne w historii sztuki. Barok narodził się w Europie, rozwijając się głównie we Włoszech na początku XVII wieku, aż do połowy XVIII wieku. Ruch ten, choć miał europejskie pochodzenie, wywarł ogromny wpływ na ówczesne kolonie amerykańskie.
Ruch barokowy obejmuje praktyki i wyrażenia, takie jak architektura, muzyka, malarstwo, rzeźba, literatura, taniec i teatr. Uważa się, że jego wpływ na ten czas wykraczał daleko poza bycie stylem artystycznym lub nurtem artystycznym, z pewnymi implikacjami społecznymi i politycznymi. Arystokracja uważała to za sposób na zaskoczenie.
Barok był promowany przez Kościół katolicki, głównie w Europie. Główne manifestacje artystyczne zaczęły przejmować w swoich treściach wątki religijne i bogate, ze zwycięstwami i obecnością boskich postaci..
Ruch ten w całym swoim istnieniu został podzielony na trzy główne etapy: wczesny lub prymitywny barok, między 1590 a 1625 rokiem; Pełny barok, między 1625 a 1660; i późny barok, między 1660 a 1725 rokiem, ostatni etap, który ustąpił miejsca kolejnemu ruchowi: rokokowi.
Dziś nadal można zobaczyć barokowe przejawy lub wersje pod wpływem bardziej współczesnych prądów.
Barok wywodzi się z Włoch, a jedną z pierwszych ekspresyjnych form, która przejęła jego elementy, było malarstwo. Powstaje pod wpływem Kościoła rzymskokatolickiego, którego wewnętrzne reformy pozwoliły na wprowadzenie nowych wytycznych co do treści sztuk i ich funkcji.
W tym czasie najbardziej znani malarze nieustannie rywalizowali o zlecenia zlecane przez Kościół, więc jako pierwsi przyjęli te nowe zmiany estetyczne..
Wśród tych zmian znacznie bardziej bezpośrednia, oczywista i teatralna ikonografia, która wywyższyła wartości kościelne i była w stanie dotrzeć nie tylko do intelektualistów, ale także do analfabetów..
Zdaniem znawców barok rozpoczął się jako reakcja Kościoła na rewolucyjne ruchy kulturowe i od bardziej liberalnej idei..
Rzym był jednak epicentrum jego pomyślnego rozwoju, gdzie architektura nabrała większego znaczenia w przestrzeni publicznej i wyznaczyła zachowaną do dziś miejską tożsamość..
W pierwszych plastycznych przejawach baroku dominowała asymetria zamiast kompozycji..
Intensywność i znaczenie koloru nadawały mu charakterystyczną cechę na tle innych dzieł tamtych czasów. Caravaggio jest jednym z przedstawicieli tego pierwszego etapu.
Na początku baroku teatr stawiał nieśmiałe pierwsze kroki, nie wiedząc, że w kolejnych etapach zmierza do jego utrwalenia, aż do stania się doświadczeniem multisensorycznym..
W tym okresie barok został utrwalony jako ruch w wielu sztukach, a także w wielu krajach.
Architektura barokowa zaczęła objawiać się w całej okazałości w różnych miastach Włoch i Hiszpanii. Malarstwo rozpowszechniło się w całej Europie; Diego Velázquez był jednym z najwybitniejszych malarzy tego okresu i ogólnie baroku..
Architektura barokowa wyznaczyła trend dla wielu europejskich, a nawet latynoamerykańskich budynków.
Skupiała się na dużych zdobieniach, a także na bardzo kolorowych kopułach i wnętrzach, z ciągami przestronnych pokoi kończących się na głównej sypialni..
Literatura wniosła do tego nurtu nowe możliwości. Niektórzy z czołowych europejskich przedstawicieli pochodzili z Anglii, Hiszpanii i Francji, na przykład William Shakespeare, Pedro Calderón de la Barca i Jean Racine. Do najpopularniejszych gatunków literackich należały dramaturgia i poezja.
Przypadek Hiszpanii jest szczególny, ponieważ uważa się, że w epoce baroku rozwinęło się to, co można by nazwać złotym wiekiem literatury hiszpańskiej, wraz z pojawieniem się między innymi Miguela de Cervantesa, pierwszego powieściopisarza..
Cały okres baroku koncentrował się nie tylko na sztuce ekspresyjnej; Jej elementy zostały potraktowane jako przedmiot badań i refleksji przez pokolenie filozofów, takich jak René Descartes, John Locke, Francis Bacon.
Był to etap, w którym rozwinęło się myślenie mieszane: połączenie nowych idei ze starymi tradycjami religijnymi..
Zdaniem niektórych historyków trzeci i ostatni etap baroku nie jest czasem traktowany jako taki, ale jako początek kolejnej części: rokoko.
Są jednak tacy, którzy twierdzą, że w tym okresie uważanym zasadniczo za barokowe odbywały się demonstracje. W pracach tego przejściowego etapu znaleziono pewne cechy.
Niemal wszystkie sztuki zachowały swój poziom znaczenia i produkcji na tym etapie, z większym historycznym znaczeniem dla malarstwa, muzyki i teatru..
Pierwsza zachowała swoje epicentrum w miastach takich jak Rzym i Wenecja, z malarzami takimi jak Luca Giordano i Sebastiano Ricci. Wiele fresków w głównych kościołach regionalnych wykonano w tym okresie.
W przypadku muzyki uważa się, że większość kompozycji powstałych w okresie baroku powstało na tym etapie, nawet nieco później.
W przeciwieństwie do innych sztuk, dyskutuje się, czy muzyka barokowa dzieli te same koncepcje estetyczne i konceptualne, jak inne przejawy artystyczne..
Głównymi formami muzycznymi, które pojawiły się lub stały się popularne w okresie baroku, a dokładniej w tym ostatnim okresie, były koncert i symfonia, a także sonata i kantata. Muzyczne eksperymenty na tym etapie były ściśle związane z teatrem.
Na tym etapie sztuki performatywne utrwaliły się i nabierały coraz większego znaczenia na arenie międzynarodowej..
Zgodnie z religijnymi koncepcjami, które dały początek barokowi, teatr sprowadził bogów i bóstwa na scenę, a technologia dawała możliwość znacznie bardziej intymnego przeżycia, bez obecności używanej maszynerii..
Chociaż barok zakończył się jako ruch artystyczny, dziś termin ten jest nadal używany do opisania fizycznych atrybutów lub etapów rozwoju innych dzieł artystycznych lub ekspresyjnych..
Główni przedstawiciele baroku.
Jeszcze bez komentarzy