Plik ekspresje artystyczne w Nowej Hiszpanii i Peru Znajdowali się pod silnym wpływem dwóch europejskich nurtów artystycznych: manieryzmu i sztuki baroku. W okresie kolonialnym hiszpańska monarchia ustanowiła wicekrólestwa na tych dwóch obszarach geograficznych..
Sztuka, która rozwinęła się w tych regionach, była głęboko spleciona z religią państwową rzymskokatolicyzmu. Jednak modele wprowadzone przez Hiszpanię i jej Kościół nieco się różniły.
Niektóre czynniki związane z lokalnymi osobliwościami doprowadziły do pewnych różnic artystycznych. Można więc powiedzieć, że ruchy artystyczne były również częścią procesu krzyżowania ras, który miał miejsce w Nowym Świecie..
Manieryzm pojawił się w Rzymie i Florencji między 1510 a 1520 rokiem, w ostatnich latach wielkiego renesansu. Termin pochodzi od włoskiego słowa maniera co oznacza „styl” lub „na sposób”.
Ruch ten był przejściem między wyidealizowanym stylem typowym dla sztuki renesansowej a teatralnością baroku..
Koncepcja dotyczy głównie malarstwa, ale dotyczy również rzeźby i architektury. Ogólnie rzecz biorąc, malarstwo manierystyczne jest bardziej sztuczne i mniej naturalistyczne niż malarstwo renesansowe..
W XVII wieku sztuka barokowa zadomowiła się już w Europie. Jednak z powodu naturalnego opóźnienia manieryzm wpływa na ekspresję artystyczną w Nowej Hiszpanii i Peru pod koniec XVI i na początku XVII wieku..
W Ameryce ten ruch artystyczny miał inne cechy niż w Europie. Początkowo ekspresja artystyczna w Nowej Hiszpanii i Peru miała bezpośredni wpływ na artystów z kontynentu europejskiego..
W ten sposób do Peru przybyli włoscy manierystyczni artyści Bernardo Bitti, Angelino Medoro i Mateo Pérez de Alesio.
Do Meksyku przybyli jego współcześni Simón Pereyns i Andrés de la Concha, należący do tak zwanego pokolenia wykształconego. Jednak już na terytorium Ameryki są odizolowani i poddani żelaznej kontroli Kościoła.
Poza tym jego niewielki kontakt z trendami europejskimi to jedynie ryciny przywiezione z drugiej strony Atlantyku. Jego uczniowie tworzą własne warsztaty artystyczne bez wsparcia sfery europejskiej..
Jego prace ukazują wydłużone postacie o nienaturalnych pozach typowych dla manieryzmu. Ale ta cecha nie jest tak wyraźna ze względu na przykazania kościelne.
W połowie XVII wieku styl barokowy znalazł swoje odzwierciedlenie już w artystycznej ekspresji Nowej Hiszpanii i Peru..
To był bardziej realistyczny styl, bez fantazyjnych kolorów, wydłużonych proporcji i nielogicznych relacji przestrzennych. Jego obrazy i rzeźby przedstawiały wydarzenia religijne w możliwie najbardziej realny sposób..
Na początku tego ruchu artystycznego sceny były dramatyczne, z postaciami niewyidealizowanymi i na dużą skalę..
W Nowej Hiszpanii i Peru inspiracją dla sztuki barokowej były dzieła flamenco Rubensa.
Lokalni artyści starali się uchwycić emocje swoich widzów i aktywnie uczestniczyć w misji Kościoła. Tak więc na scenie dominowały wątki religijne.
Jednak rodzimi artyści (w tym Mulaci i rdzenni mieszkańcy) wyraźnie odzwierciedlali motywy latynoamerykańskie..
W późnym baroku rozwinął się styl zwany mestizo barokiem. To łączyło techniki obu tendencji.
Na przykład w stylach Mixtec-Puebla w Meksyku i Tiwanaku-Huari w Peru zastosowano prekolumbijskie techniki rzeźbienia w kamieniu i drewnie.
Jeszcze bez komentarzy