Sztuka Tequitqui To nazwa nadana artystycznym manifestacjom dokonanym przez rdzenną ludność Meksyku i Ameryki Środkowej po podboju hiszpańskim. Niektóre regiony, w których można je docenić, to Mexico City, Puebla, Michoacán, Jalisco, Hidalgo, Tlaxcala, Oaxaca, stan Meksyk i Chiapas.
W XVI wieku fuzja stylów i technik europejskich i rodzimych stworzyła nową formę wyrazu, która znalazła odzwierciedlenie w malarstwie, rzeźbie i strukturach architektonicznych tamtych czasów. Dzieła te znajdują się głównie na fasadach chrześcijańskich świątyń, klasztorów i zakonów, na krzyżach przedsionkowych oraz na malowidłach ściennych kaplic..
Słowo tequitqui ma pochodzenie nahuatl i oznacza „dopływ”. Po raz pierwszy tego terminu użył w swojej książce historyk i krytyk sztuki José Moreno Villa Meksykanin w sztukach plastycznych (1948). Tam zdefiniował go jako dziwną mieszankę stylów, należącą do trzech różnych okresów: romańskiego, gotyckiego i renesansowego..
Ze swojej strony meksykański badacz Constantino Reyes-Valerio ochrzcił ją jako „sztukę indochrześcijańską” w swojej książce Sztuka indochrześcijańska. XVI-wieczna rzeźba w Meksyku (1978). W tym imieniu połączył temat dzieł, którym był chrześcijanin, z pochodzeniem artysty, który je wykonał, który był Hindusem.
Indeks artykułów
Przed przybyciem Hiszpanów sztuka rdzennych kultur obracała się wokół ich religii. Za jego pośrednictwem rdzenni mieszkańcy wyrazili swoje tradycje i oddali hołd swoim bóstwom poprzez rzeźby, pomniki i inne dzieła..
Po podboju misjonarze franciszkanie, dominikanie i augustianie starali się znieść te przekonania i zaszczepić w nich wiarę chrześcijańską..
Zadanie nie było łatwe. Z jednej strony były trudności językowe, z drugiej Indianie odmawiali porzucenia swoich praktyk i obrzędów.
W obliczu tego największe wysiłki mnichów wymierzone były w rodzime dzieci, które ze względu na swój młody wiek miały najmniej zakorzenione zwyczaje i były bardziej podatne na zmiany..
Cały ten okres ewangelizacji zbiegł się z budową klasztorów, klasztorów i kaplic, w których znajdowały się niezliczone dzieła rzeźbiarskie i malarskie..
Większość miała motyw chrześcijański i została wykonana przez Indian pod intelektualnym kierownictwem braci..
Do zadań tubylców należało między innymi cięcie i wywożenie kamieni, cięcie drewna, wyrabianie wapna i cegła. Ale dodatkowo niektórzy bardziej wykwalifikowani zajmowali się dekoracją artystyczną, rzeźbą i malarstwem..
W tych pracach, które pokazują fuzję stylów i technik, rdzenni artyści potajemnie umieścili również symbole i znaki swoich tradycji i wierzeń..
Ta religijna hybryda dała początek nowej formie wyrazu, którą nazwano sztuką tequitqui..
José Moreno Villa wskazał w swojej książce, że sztuka Tequitqui wydaje się być anachroniczna: „narodziła się spoza czasu, ponieważ Indoktrynowani przez braci lub nauczycieli przybyli z Europy druki, rysunki, kości słoniowe, bogate tkaniny jako modele. hafty, brewiarze, krzyże i inne przedmioty wykonane w różnych okresach ”.
Stamtąd artyści czerpali inspirację, dodając jednocześnie własną wiedzę i przekonania. Z tego powodu prace z tego okresu charakteryzują się fuzją stylów.
Inną jego istotną cechą jest improwizacja. Chociaż mnisi mieli pewną wiedzę, nie byli profesjonalistami i nie wykonywali określonej pracy, ale poradzili sobie z tym, co mogli i mieli pod ręką.
W architekturze tequitqui można znaleźć elementy sztuki mudejar, gotyckiej, renesansowej, plateresckiej i romańskiej..
Z drugiej strony budowa otwartych kaplic to coś, co występuje tylko w tym rejonie, ponieważ Hindusi zwykle nie wchodzili do kościołów, ponieważ tylko kapłani mogli wchodzić do ich starożytnych świątyń.
Malarstwo Tequitqui wyróżnia się zastosowaniem czystych i podstawowych kolorów.
Rzeźba tequitqui wyróżnia się płaskością w rzeźbieniu kamienia i wykorzystaniem techniki trzciny kukurydzianej i niektórych rodzimych lasów.
W międzyczasie tubylcy włączali do swoich dzieł własne figury i ozdoby, które były mieszane ze sztuką hiszpańską. Na przykład anioły miały bardziej podobne cechy do rdzennych i miały orle skrzydła, które wśród Azteków były symbolem słońca Huitzilopochtli..
Oto kilka wyjątkowych miejsc, w których sztuka Tequitqui wyróżnia się:
Położona w San Juan Bautista, 113 kilometrów na północ od miasta Oaxaca, konstrukcja ta została ukończona przez dominikanów w 1576 roku. W tym miejscu znajdowało się 36 nisz, które chroniły wizerunki oryginalnych świętych, większość z nich wyrzeźbionych w drewnie..
W górnym łuku otwartej kaplicy wyrzeźbiony jest łańcuch węży, przedstawiający rdzenną symbolikę.
Został zbudowany w latach 1537-1540. Dach świątyni wykonano z drewna w stylu mudejar. Brakuje mu kopuł, a jedyna wieża jest oddzielona od kościoła..
Z kolei ołtarz główny jest w stylu barokowym i ma ważne obrazy i rzeźby ze sztuką Tequitqui..
Jest to budowla franciszkańska, która została ukończona w 1552 roku. Została wzniesiona na miejscu, gdzie znajdowała się świątynia poświęcona kultowi Quetzalcóatla..
Jego oryginalna XVI-wieczna dekoracja ścienna została wykonana w całości przez rdzennych mieszkańców, chociaż wiele z nich jest dziś zaginionych..
Jego budowa miała miejsce w latach 1550-1573 i stanowi jeden z najwspanialszych przykładów sztuki Nowej Hiszpanii XVI wieku..
Ma styl Plateresque i ma renesansowe obrazy i dużą liczbę elementów tequitquis, które symbolizują religijny synkretyzm tamtych czasów..
Jeszcze bez komentarzy