Kiedy mówimy o estetyce, robimy to w oparciu o koncepcję lub dyscyplinę, która istnieje 2000 lat przed słowem, które ją definiuje, a nawet więcej. Termin ten po raz pierwszy wprowadził niemiecki myśliciel Aleksander Gottlieb Baumgarten w 1735 roku w swojej książce Filozoficzne refleksje nad poezją.
Plik estetyczny Stałaby się gałęzią filozofii badającą obiekty artystyczne i sposoby postrzegania świata. Jest to koncepcja, która zmieniała się na przestrzeni dziejów, a jej pochodzenie sięga klasycznej Grecji.
Termin aisthetikê pochodzi z języka greckiego aisthesis, „Uczucie” z przyrostkiem icá, „Względem”, odnosząc się do badania natury piękna lub w ogóle piękna.
Baumgarten potwierdzi w późniejszej pracy, słusznie zatytułowanej Esthetica (1750-1758), że „koniec estetyki to doskonalenie wiedzy zmysłowej jako takiej, a na tym polega piękno”, ale pojęcie to się rozwijało.
Indeks artykułów
Historia estetyki, podobnie jak filozofii, to w dużej mierze historia autorów i myślicieli, którzy zastanawiali się nad wrażliwością i dziełem sztuki. Jednak dla niektórych można mówić o estetyce z dawnych epok i wracać do artystycznych przejawów prehistorii.
W tej kwestii nie ma zgody, ponieważ niektórzy autorzy uważają, że to, co obecnie uważamy za przejawy artystyczne, takie jak malowidła naskalne i inne przejawy kultury z okresu paleolitu, spełniało inne funkcje poza sztuką..
Ogólnie rzecz biorąc, Grecja w V i IV wieku pne z Platonem (ok. 427-347 pne), który poruszył kwestię piękna w dialogach, takich jak Hippias Major, Phaedrus i Bankiet.
Platon wraca do mitu Apollina jako boga sztuki, do postaci takich jak Muzy i zagłębia się metodą Sokratesa wokół piękna i poszukiwania piękna.
Inni greccy autorzy, tacy jak Tales z Miletu, Pitagoras, Protagoras, Gorgias i Sokrates, zastanawiali się nad naturą sztuki i piękna, ale Platon jako pierwszy podchodzi do tematu w sposób systematyczny..
Innym Grekiem, który poruszy ten temat po Platonie, będzie Arystoteles (384-322 pne), który w jednym ze swoich dzieł Poetyka, Analizując tragedię, zdefiniował sztukę jako mimesis, czyli naśladownictwo natury i życia.
Refleksja nad estetyką będzie kontynuowana w świecie hellenistycznym i kulturze rzymskiej (m.in. z takimi autorami jak Cyceron, Witruwiusz czy Galen) i będzie kontynuowana u chrześcijańskich autorów starożytności i średniowiecza, takich jak św.Augustyn, Jan Casiano. , Juan Escoto Erigena i inni teologowie.
Refleksja nad sztuką i pięknem będzie kontynuowana w okresie średniowiecza, z udziałem takich przedstawicieli jak Boecio, Tomás de Aquino i Dante Alighieri, autor książki Boska komedia i który w myśl idei Tomasza z Akwinu połączył miłość z pięknem.
W okresie renesansu wyróżnia się kilku autorów, którzy zajmowali się teorią wokół sztuki, zwłaszcza malarstwa i rzeźby: Leon Battista Alberti, Lorenzo Ghiberti, Luca Pacioli (który mówił o złotej liczbie w Boskiej proporcji) i Leonardo Da Vinci, którego Traktat malarski (1651) jest nadal konsultowany.
Innym autorem, na którego warto zwrócić uwagę, byłby Giorgio Vasari, uważany za pierwszego historyka sztuki współczesnej w swojej twórczości Życie najwybitniejszych włoskich architektów, malarzy i rzeźbiarzy od Cimabue do naszych czasów (1542–1550).
Refleksja nad naturą piękna i sztuki będzie kontynuowana w twórczości takich autorów jak Francis Bacon, Giovanni Pietro Bellori, Charles Perrault, a także takich filozofów jak Blaise Pascal, Baruch Spinoza, a już w XVIII wieku Gottfried Wilhelm Leibniz, główny wpływ Baumgartena, twórcy terminu „estetyka”.
Już od XVIII wieku estetyka stała się jedną z gałęzi filozofii, odróżniając się od historii sztuki i myląc u niektórych autorów z etyką i innymi aspektami filozofii..
Wśród autorów, którzy zajmą się tematyką estetyki, należy wymienić hrabiego Shaftesbury, Edmunda Burke, Denisa Diderota i Jeana-Jacquesa Rousseau.
Od końca XVIII do XIX wieku estetyka będzie przedmiotem badań niemieckich myślicieli, m.in.Johann Joachim Winckelmann, Gotthold Ephraim Lessing, Immanuel Kant, Friedrich Schelling i Georg Wilhelm Friedrich Hegel..
Inni filozofowie i wielki muzyk, którzy zajmą się różnymi aspektami estetyki w XIX wieku, o których nie możemy nie wspomnieć, to Soren Kierkegaard, Arthur Schopenhauer, kompozytor Richard Wagner i Friedrich Nietzsche.
W XIX wieku pojawił się trend estetyczny, którego najbardziej reprezentatywnym autorem jest Oscar Wilde; z tym aspektem zmierzy się estetyka o charakterze społecznym związana z myślicielami socjalistycznymi, takimi jak Henri de Saint-Simon, Charles Fourier i Pierre Joseph Proudhon.
W XX wieku estetyka będzie przedmiotem refleksji wszystkich nurtów filozoficznych i politycznych, które będą próbowały interpretować, kwestionować, a nawet przekształcać człowieka: egzystencjalizm, marksizm, neokantyzm, pragmatyzm itp..
Postacie współczesnej psychologii, takie jak Freud i Jung, będą parać się teoriami estetycznymi, a estetyka jako gałąź filozofii stanie się tak złożona, jak etyka, epistemologia czy filozofia nauki.
Od momentu powstania jako koncepcji, a nawet wcześniej, estetyka miała podwójny przedmiot badań.
Z jednej strony estetyka badałaby różne ludzkie doświadczenia związane z rzeczywistością, to, co nazywamy doświadczeniami estetycznymi, i wynikające z nich sądy, na przykład o tym, co piękne lub brzydkie, wzniosłe lub niskie..
Z drugiej strony głównym przedmiotem estetyki na przestrzeni dziejów było docenienie i postrzeganie twórczości artystycznej w jej różnych modalnościach, co jest dziś przedmiotem badań filozofii i historiografii sztuki..
Począwszy od Platona, problemy, którymi zajmuje się estetyka, są bezpośrednio związane z postrzeganiem świata zmysłowego, w kwestii subiektywności w ocenie dzieła sztuki, relacji między obiektywną wiedzą a wyobraźnią oraz między pięknem a dobrem, że jest między estetyką a etyką.
Estetyka jako gałąź filozofii od XX wieku badała związki sztuki z psychologią, zjawiskami społecznymi oraz rozwojem nauki i nowych technologii, które szybko zmieniają nasze postrzeganie rzeczywistości..
Jeszcze bez komentarzy