Josephine Baker (1906-1975) była amerykańską piosenkarką, aktorką i tancerką. Jest uznawana za pierwszą Afroamerykankę, która zagrała w takim dużym filmie, jak to było. Zouzou (1934). Wyróżniała się także jako dwujęzyczna gwiazdka, osiągając sławę we francuskich salach tanecznych w latach dwudziestych XX wieku..
Znana również jako „Brązowa Wenus” lub „Czarna Perła”, była uznaną aktywistką ruchu na rzecz praw obywatelskich w Ameryce Północnej i bojowniczką przeciwko dyskryminacji rasowej. Była także współpracownikiem francuskiego wywiadu wojskowego podczas II wojny światowej, uzyskując informacje lub potajemnie je przekazując..
Indeks artykułów
Freda Josephine McDonald urodziła się 3 czerwca 1906 roku w mieście St. Louis w stanie Missouri w Stanach Zjednoczonych. Jej rodzicami byli Carrie McDonald, sfrustrowana tancerka i Eddie Carson, perkusista wodewilu (komedia sceniczna), który porzucił ich rok później. Miał troje rodzeństwa z drugiego małżeństwa matki: Richarda, Margaret i Willie Mae.
Od najmłodszych lat, bo zaledwie 8 lat, zaczęła pracować jako pomoc domowa dla białych rodzin. W wolnym czasie Baker bawił się z innymi dziećmi z sąsiedztwa, udając artystów. W 1919 roku uciekła z domu i zaczęła pracować jako kelnerka, aby utrzymać się, dopóki nie wyszła za mąż za Williego Wellsa..
Zrezygnował z pracy na kilka tygodni, tyle, ile trwało krótkie małżeństwo. Jej pociąg do muzyki nigdy jej nie opuścił, więc zaczęła spotykać się z innymi artystami ulicznymi pod nazwą Jones Family Band. Teatr Bookera T. Waszyngtona byłby sceną, na której miałyby mieć swoją premierę.
Jego kolejny występ w Dixie Steppers Theatre dał mu możliwość dołączenia do zespołu. Pozostała za kulisami przez kilka miesięcy jako kierownik garderoby gwiazdy, Clara Smith. W tamtych latach poznała Willi Bakera, który w 1920 roku został jej mężem. Po ślubie Joséphine postanawia zmienić nazwisko..
W następnym roku, gdy byli w trasie koncertowej w Filadelfii, kolejna okazja zapukała do drzwi Joséphine, kiedy zajęła miejsce jednej z dziewcząt z chóru, która nie mogła występować z powodu kontuzji. Tam zwróciła na siebie uwagę producentów, którzy uczynili ją częścią pierwszego afroamerykańskiego musicalu, Shuffle Along, w 1922 roku.
Po drugiej separacji przeniósł się do Nowego Jorku i robił karierę na Broadwayu, aż w 1925 roku wyjechał do Francji, by zdobyć sławę..
Paryż był miastem, które miało być świadkiem zmysłowych ruchów, które ożywiły jego życie Danse sauvage na scenie Théâtre des Champs-Élysées. Ubrana w spódnicę z piór, w rytm Charlestona i ze swoim towarzyszem, Joe Alexem, wywołała wśród publiczności wrażenie, że to głównie biali mężczyźni. Poniżej możesz zobaczyć Baker tańczącego Charlestona:
Od tego czasu stał się jedną z najbardziej rozchwytywanych gwiazd na świecie. hala muzyczna, pojawiające się na Folies-Bergère, głównym audytorium w Paryżu. Jej egzotyczny taniec półnagi z odważnym kostiumem ozdobionym sztucznymi bananami, w produkcji La Folie du Jour byłaby to jedna z jego najbardziej kultowych prezentacji.
W 1926 roku jego sława była taka, że otworzył własny klub Chez Joséphine, która zamknęła następny rok. Wszystko, co przyszło później, to czerpanie tylko sukcesów z ręki jego menedżera i kochanka, Pepito Abatino. Baker stał się najbardziej utytułowanym amerykańskim artystą we Francji i najlepiej opłacanym w całej Europie.
Wzbudził także podziw elity artystycznej i intelektualnej Paryża, w postaci takich osobistości jak Georges Simenon, Ernest Hemingway, Gertrude Stein i Pablo Picasso. Stała się modelką pin-up i była częścią paryskiej atrakcji jazzowej i czarnej muzyki.
Jego kariera jako profesjonalnego piosenkarza rozpoczęła się w 1930 roku, a cztery lata później zadebiutował na dużym ekranie. Zagrał w trzech filmach, które odniosły sukces tylko w Europie.
W 1936 roku wrócił na Broadway, aby wystąpić w Ziegfeld Follies, z Bobem Hope i Fanny Brice. Nie mógł jednak osiągnąć sukcesu, jakiego spodziewał się w swoim rodzinnym kraju, ponieważ część opinii publicznej odrzuciła program, uznając go za rozwiązły. Również krytycy w swoich recenzjach potraktowali ją surowo..
Po powrocie do Paryża, po zimnej otwartości Stanów Zjednoczonych, ciężko mu było zrzec się amerykańskiego obywatelstwa. W 1937 roku przyjęła Francję jako swoją nową ojczyznę i zawarła trzecie małżeństwo z francuskim przemysłowcem Jeanem Lionem, z którym rozstała się trzy lata później..
Nadejście drugiej wojny światowej uspokoiło artystyczną karierę Joséphine, podobnie jak wielu innych. W latach okupacji niemieckiej pracował w Czerwonym Krzyżu. Udzielał również wsparcia francuskiemu wywiadowi wojskowemu, przemycając nawet wiadomości do jego partytury, a nawet do bielizny dla Biuro Deuxième.
W obliczu niebezpieczeństwa wojny Baker spędził trochę czasu w Maroku i miał kilka problemów zdrowotnych. Po wyzdrowieniu dołączył do innych kolegów ze środowiska artystycznego i stworzył sieć rozrywkową dla żołnierzy francuskich, brytyjskich i amerykańskich, ostatecznie występując w Afryce Północnej i na Bliskim Wschodzie..
Przed upadkiem nazistowskiego reżimu i zakończeniem wojny, Baker otrzymał w 1946 r Croix de guerre i Rosette de la Résistance, oprócz tego, że został mianowany Kawalerem Legii Honorowej. W następnym roku wyszła za mąż po raz czwarty, tym razem z dyrygentem i kompozytorem Joem Bouillon, z którym pozostała przez 14 lat..
Baker nie mogła mieć dzieci z powodu histerektomii, którą musiała przejść po poronieniu. Ale lata powojenne były poświęcone adopcji 12 dzieci z różnych grup etnicznych i religii. Na farmie, którą nabył na południu Francji, Les Milandes, osiedliła się z rodziną, która nazwała ją „plemieniem tęczowym” i opisała jako „eksperyment braterstwa”.
Od lat pięćdziesiątych występuje sporadycznie w swoim kraju, przyjmując go znacznie cieplej niż w poprzednich latach. Był jednak ofiarą dyskryminacji rasowej, a jego pobyt w ponad 30 hotelach został odrzucony..
Następnie zaczął publicznie i głośno mówić o swoim stanowisku przeciwko rasizmowi, pomimo gróźb, które otrzymał od Ku Klux Klanu. Aktywnie uczestniczył w demonstracjach, bojkotował segregowane kluby, odmawiał prezentacji dla segregowanej publiczności i domagał się mieszania publiczności. Wygłosił także wykład na uniwersytecie w Nashville na temat równości i praw obywatelskich..
W uznaniu jej aktywizmu Narodowe Stowarzyszenie na rzecz Rozwoju Ludzi Kolorowych (NAACP) ogłosiło 20 maja Dniem Joséphine Baker. W 1963 roku była jedną z nielicznych kobiet, które przemawiały podczas marszu na rzecz pracy i wolności prowadzonego przez Martina Luthera Kinga Jr. w Waszyngtonie, który naznaczył historię Ameryki Północnej..
W 1966 roku wystąpiła w Teatrze Muzycznym w Hawanie na zaproszenie dyktatora Fidela Castro. Dwa lata później odwiedził Jugosławię, a konkretnie Belgrad i Skopje.
W drugiej połowie swojej kariery Baker popadła w poważne kłopoty finansowe i została eksmitowana ze swojej 300-akrowej posiadłości w Dordogne. Jego wspaniała przyjaciółka, księżniczka Monako, Grace Kelly, wyciągnęła rękę i zapewniła mu zakwaterowanie w jednym ze swoich domów w Roquebrune. Miała całkowicie zrezygnować z kariery, ale rodzina zachęciła ją do kontynuowania.
Robił to do ostatnich dni, pomimo fizycznego wyczerpania i pewnych trudności z zapamiętaniem tekstów swoich piosenek. W 1973 roku w Carnegie Hall otrzymał owację na stojąco, a następnie parę udanych występów w Londyński pallad.
W 1975 roku obchodził 50-lecie swojej kariery artystycznej na Gali Czerwonego Krzyża w Monako. To było wspaniałe show, na które zaproszono takie znane postaci jak Sophia Loren, Mick Jagger, Shirley Bassey, Diana Ross i Liza Minnelli. Tej nocy kilka dni po śmierci lśnił, zbierając najlepsze recenzje.
12 kwietnia 1975 roku, w wieku 68 lat, jedna z pierwszych afroamerykańskich vedettes zmarła w Paryżu z powodu udaru. Została znaleziona w jej łóżku w otoczeniu gazet, które recenzowały jej udany i ostatni występ..
Jego pogrzeb odbył się L'Église de la Madeleine, gdzie otrzymał odznaczenia francuskiego korpusu wojskowego. W towarzystwie około 20 tysięcy osób stacjonujących na ulicach, jej szczątki przeniesiono na ul Cimetière z Monako.
Dziś okolica Montparnasse z Paryża i basen nad brzegiem Sekwany. Został również uwzględniony w San Luis Walk of Fame, w Legacy Walk w Chicago i Rainbow Honor Walk. Był również inspiracją dla piosenek, musicali i seriali telewizyjnych.
-La Revue des Revues (1927)
-Sirène des Tropiques (1927)
-Krótki film Le Pompier des Folies Bergère (1928)
-La Folie du jour (1929)
-Die Frauen von Folies Bergères (1929)
-Zouzou (1934)
-Princesse tam Tam (1935)
-Moulin Rouge (1940)
-Fausse alert (1940)
-Jedem Finger Zehn (1954)
-Carosello del varietà (1955)
Jeszcze bez komentarzy