Ramón Gómez de la Serna (1888-1963) był hiszpańskim pisarzem i dziennikarzem, który należał do nurtu awangardy ze względu na swoje nowatorskie i twórcze pomysły, myśli i działania. Należał także do znanego Pokolenia 1914, którego celem była intelektualna modernizacja Hiszpanii..
De la Serna nadał swojej pracy oryginalność; „greguerías”, czyli krótkie frazy wypełnione humorystyczną treścią z osobistymi akcentami, były dziełem, które przyniosło temu owocnemu pisarzowi największą sławę.
Twórczość pisarza obejmowała różne gatunki literackie, takie jak powieści, eseje, opowiadania, a także artykuły prasowe i teatralne, także greguerías. Jego twórczość wywarła znaczący wpływ na autorów jego czasów, zwłaszcza pokolenia 27.
Indeks artykułów
Ramón urodził się 3 lipca 1888 roku w Madrycie. Przyszedł na świat na łonie małżeństwa Josefy Puig, siostrzenicy pisarki Caroliny Coronado oraz Javiera Gómeza de la Serna y Laguna, który wykonywał zawód prawnika i był zwolennikiem liberalnych idei..
Dzieciństwo małego Ramóna było typowe dla zwykłego dziecka. Część czasu spędzał między studiami a grami. Dorastał, pamiętając o złudzeniu brata, który przybył jakiś czas później, nazwano José. Colegio del Niño Jesús był jednym z jego pierwszych domów nauki.
W wieku dziesięciu lat musiał przeprowadzić się wraz z rodziną do miasta Frechilla, należącego do prowincji Palencia, z powodu znanej katastrofy z 1898 roku. De la Serna i jego brat José kontynuowali przez trzy lata studia stażowe w szkoła San Isidro.
Jakiś czas później rodzina wróciła do Madrytu, ponieważ ojciec Ramóna został wybrany przez Partię Liberalną na zastępcę gminy Hinojosa del Duque. Tak więc przyszły pisarz mógł kontynuować naukę w Instituto Cardenal Cisneros..
W młodym wieku Ramón Gómez de la Serna okazał się młodym człowiekiem z przywództwem, talentem i pasją. W wieku czternastu lat stworzył i był dyrektorem pisma broniącego praw studentów, tzw Pocztówka, który został wykonany ręcznie.
Gdy miał piętnaście lat, w 1903 roku, uzyskał tytuł licencjata, więc jego ojciec zorganizował mu wycieczkę do Paryża. Podążając śladami ojca, zapisał się na studia prawnicze, jednak nie wykazywał żadnych oznak zainteresowania; bardziej skłaniał się ku literaturze.
Podczas studiów na uniwersytecie, z pomocą finansową ojca, wydał Wchodzenie w ogień. Karierę uniwersytecką śledzono na Uniwersytecie w Oviedo. Ukończył studia, ale nigdy nie wykonywał zawodu; jego dążenie do kariery literackiej było większe.
Serna nalegał na postęp w literaturze, więc w 1908 roku opublikował swoją drugą pracę, książkę zatytułowaną Choroby. Przez pewien czas bywał w kawiarniach Madrytu, będąc aktywnym uczestnikiem odbywających się spotkań towarzyskich. Po pewnym czasie zmarła jego matka, a pisarz postanowił uniezależnić się od rodziny.
W magazynie Prometeusz, zainaugurowany przez niego, opublikował kilka artykułów pod pseudonimem „Tristán”. Publikując w tym medium, poza tym, że był pomostem dla politycznych interesów ojca, dążył do unowocześnienia ówczesnej literatury..
Miłość zaskoczyła Sernę w wieku dwudziestu jeden lat; pisarz zakochał się szaleńczo w kobiecie starszej od niego o dwie dekady. Nazywała się Carmen de Burgos, wdowa i matka, która poświęciła się zawodowi dziennikarki i pisarki. Była znana pod pseudonimem „Colombine”.
Gómez de la Serna był wielokrotnie zachwycony wizytą u swojej dziewczyny, razem z przyjemnością pisali i spacerowali. Ojciec Ramóna próbował ich rozdzielić, zatrudniając go w Paryżu, jednak kochankowie kontynuowali komunikację, zgodzili się w mieście światła, a następnie wrócili do Hiszpanii.
Działalność literacka pisarza nie ustała, nadal uczęszczał na zebrania, dopóki nie odkrył kawiarni Pombo. Zniewoliła go atmosfera miejsca, w którym zdecydował się na spotkania poprzez zaproszenia skierowane do najbliższych przyjaciół..
Spotkania odbywały się przez dwadzieścia dwa lata, od 1914 do 1936 roku i nadały im nazwę świętej krypty Pombo; z anegdot napisał książkę. Jego wytrwałość pozwoliła mu być znanym w wieku trzydziestu pięciu lat we wszystkich dziedzinach intelektualnych swoich czasów..
Serna miał etap zawodowy, na którym poświęcił się pisaniu biografii. Wśród nich wyróżniali się autorzy Apollinaire, Colette i Gourmont. W 1929 roku chciał spróbować szczęścia w teatrze i zrobił to Oznacza istoty, ale nie odniosło pożądanego sukcesu.
Pisarz i dziennikarz kilkakrotnie podróżował do Paryża, miasta, w którym zrealizował kilka projektów zawodowych. Był to czas jego romansów z córką jego młodej ukochanej Maríą Álvarez de Burgos oraz z młodą Francuzką imieniem Magda..
Początek hiszpańskiej wojny domowej w 1936 roku, podobnie jak wielu innych intelektualistów, zmusił Sernę do opuszczenia swojego kraju. Kilka lat wcześniej związał się z Luisą Sofovich, kobietą poznaną w Buenos Aires, która pomogła mu w ucieczce z Madrytu.
Ramón Gómez nie bawił się zbyt dobrze w swoich początkach w stolicy Argentyny. Jednak krok po kroku, z pomocą przyjaciół, podjął kroki w swoim zawodzie. W tym czasie napisał swoją autobiografię, którą zatytułował Automoribundia, i pojawiła się cukrzyca.
Jego twórczość autobiograficzna została bardzo dobrze przyjęta w Hiszpanii, co napełniło go melancholią. W 1949 r. Otrzymał zaproszenie na dwa miesiące do swojego kraju. Pisarz się zgodził i po trzynastu latach, 25 kwietnia tego samego roku, znalazł się w swojej ojczyźnie..
Wrócił ponownie do Buenos Aires, nieco przytłoczony sytuacją w swoim kraju i odkrywszy, że spotkanie Pombo zostało wykorzystane do celów politycznych. Pracował w gazecie ABC, oraz w telewizji argentyńskiej, piszącej scenariusze.
Z biegiem czasu stan zdrowia pisarza zaczął się pogarszać, zaczęły siać spustoszenie cukrzyca i zapalenie żył. Zmarł 12 stycznia 1963 roku. Jedenaście dni później jego szczątki dotarły do Hiszpanii i został pochowany w Panteonie Znanych Ludzi..
Styl pracy Serny był odzwierciedleniem jej osobowości. Jego pisma charakteryzowały się swobodą i niezależnością, z jaką pisał, bez trzymania się ustalonej struktury. Jednocześnie estetyka języka, choć nie była doskonała, była genialna, dowcipna i hałaśliwa..
Jego prace, we wszystkich opracowanych przez siebie gatunkach, były w granicach humoru i psot. Jego innowacją było porzucenie napiętych, szorstkich i suchych form. Gómez de la Serna przełamał utarte schematy kontemplacji rzeczywistości.
Twórczość Ramóna Gómeza Serny rozwinęła kilka gatunków. W przypadku powieści ich pieczęć autentyczności była wyjątkowa; Jeśli chodzi o eseje, miały elementy awangardowe, a on zainteresował się odświeżeniem hiszpańskich zwyczajów.
Jego teatr był nowatorski i surrealistyczny, a słynne „greguerías” pełne humoru, świeżości, spontaniczności i kreatywności. Dziennikarz Serna był dokładny i zręczny. Oto niektóre z jego najważniejszych tytułów:
- Wchodzenie w ogień: święte troski ucznia (1905).
- Choroby (1908).
- Zaczarowana skrzynia (1909).
- Pojęcie nowej literatury (1909).
- Utopia (1909).
- Beatriz (1909).
- Niezamieszkany dramat pałacowy (1909).
- Cicha książka (1911).
- Żelazna korona (1911).
- Szaleniec (1912).
- Rosyjski (1913).
- Nieprawdopodobny lekarz (1914).
- Ślad (1915).
- Cyrk (1917).
- Greguerías (1917).
- Czarno-biała wdowa (1917).
- Pombo (1918).
- Wybierz Greguerías (1919).
- Cała historia Calle de Alcalá (1920).
- Nonsens (1921).
- Wspaniały hotel (1922).
- Sekret akweduktu (1922).
- Cineland (1923).
- Czerwony (1923).
- Święta krypta Pombo (1924).
- Torreador Caracho (1926).
- Gollerías (1926).
- Bursztynowa Kobieta (1927).
- Ramonizmy (1927).
- Sześć fałszywych powieści (1927).
- Rycerz szarego grzyba (1928).
- Goya (1928).
- Dar lekarza (1928).
- Podobizny (1929).
- Oznacza istoty (1929).
- Najnowsze greguerías (1929).
- Nardo (1930).
- Isms (1931).
- Przygoda i nieszczęście simsombrerysta (1932).
- Polycephalus i pani (1932).
- Greguerías 1935 (1935).
- El greco (1935).
- Współczesne portrety (1941).
- Azorin (1942).
- Moja ciocia Carolina Coronado (1942).
- Tandetne i inne eseje (1943).
- Don Ramón Maria del Valle-Inclán (1944).
- Jose Gutierrez Solana (1944).
- Zagubiony człowiek (1946).
- Wydziwianie (1947).
- Automoribundia (1948).
- Trzy łaski (1949).
- Total greguerías (1953).
- Nostalgia za Madrytem (1956).
- Parter (1961).
Jeszcze bez komentarzy