Rodolfo Usigli (1905-1979) był meksykańskim pisarzem, dramaturgiem, poetą i dyplomatą. W swojej twórczości skupiał się na rozwoju teatru nowoczesnego i awangardowego. Uważany jest za jednego z pionierów innowacyjności sztuk widowiskowych w swoim kraju.
Przedstawienie teatralne Usigli charakteryzowało się ukazaniem realiów społecznych swojej ojczyzny. Pisarz, z różnych stanowisk publicznych, które zajmował, był odpowiedzialny za szerzenie kultury, a także promowanie różnych sztuk, które były prezentowane w jego czasach.
Niektóre z najbardziej znanych sztuk Rodolfo Usigli to: Gestykulator, Rodzina je w domu Y Korona ognia. Z drugiej strony, chociaż jego produkcja narracyjna wcale nie była szeroka, z Zbrodnicze życie Archibaldo de la Cruz, udało się zrewolucjonizować literaturę latynoską.
Indeks artykułów
Rodolfo urodził się 17 listopada 1905 roku w Mexico City. Poeta pochodził z rodziny europejskich imigrantów z klasy średniej. Jego rodzicami byli Pablo Usigli, Włoch i Carlota Wainer, Austro-Węgier. Usigli miał troje rodzeństwa: Anę, Aidę i Alberto; ich ojciec zmarł, gdy byli jeszcze dziećmi.
Rodolfo Usigli kształcił się w instytucjach w Mexico City. Zawsze wyrażał swoją fascynację sztuką i literaturą, więc przez pewien czas studiował w Narodowym Konserwatorium Muzycznym. Tam przebywał, aż w końcu zdecydował się na teatr i poszedł studiować go na Uniwersytecie Yale..
Po ukończeniu studiów wyższych w Yale w Stanach Zjednoczonych Usigli wrócił do Meksyku, pełen nowych i odświeżających pomysłów. Gdy tylko postawił stopę na ziemi Azteków, poświęcił się stworzeniu Midnight Theatre. Był też związany z intelektualistami Współcześni, ale nie był częścią grupy.
W latach trzydziestych Usigli opracował kilka dzieł teatralnych, takich jak Apostoł, chłopiec i mgła Y Gestykulator. SJednak dopiero prawykonanie trzeciego utworu w 1937 roku przyniosło mu uznanie. Wynikało to z tematu, który podjął w odniesieniu do polityki i despotyzmu tych, którzy mieli władzę.
Rodolfo Usigli oparł swój spektakl teatralny na treści zainteresowań społecznych. Jego prace były rodzajem krytyki, z satyrycznymi i ironicznymi elementami politycznej i społecznej sytuacji rodzinnego Meksyku. Dzięki stworzonej przez niego sztuce udało się obudzić świadomość i tożsamość obywateli, którzy śledzili jego twórczość..
Nieustanne zainteresowanie Usigli teatrem doprowadziło go do opracowania traktatu o dramaturgii. W 1940 roku opublikował swój utwór Trasa dramatopisarza; w nim położył podwaliny pod pisanie o sztukach performatywnych.
Wraz z publikacją Trasa dramatopisarza, Usigli jako pierwszy autor z Ameryki Łacińskiej wskazał drogę do tworzenia dzieł teatralnych i wszystkiego, co się z nimi wiąże.
Pisarz meksykański nie był aktywnym członkiem grupy młodych intelektualistów Współcześni. Miał jednak pokrewieństwo zarówno ze swoją działalnością, jak z wieloma jego członkami. I chociaż jego poezja nie była obfita, była podobna do poetów, którzy ją wymyślili..
W małym poetyckim dziele Usigli było dużo jakości, umiejętności i kreatywności. Jego poezja miała charakter osobisty; Poszukiwał tego, co wzbudza zainteresowanie, na przykład starości. Ale to w teatrze ugruntował swój profesjonalizm, a międzynarodową sławę zawdzięcza jego inscenizacji.
Rodolfo Usigli był człowiekiem związanym z polityką i służbą zagraniczną Meksyku, mającym wykonywać pewne zadania dyplomatyczne. Na początku lat czterdziestych służył w Paryżu jako delegat ds. Kultury Ambasady Meksyku..
Później, w połowie lat pięćdziesiątych, opuścił swój kraj na ponad sześć lat, między 1956 a 1963 rokiem, by służyć jako ambasador w Libanie. Następnie od 1963 do 1970 był przedstawicielem Meksyku w Norwegii. Robił to wszystko, nie porzucając swojej twórczości literackiej i teatralnej..
Po wypełnieniu różnych misji dyplomatycznych Rodolfo Usigli wrócił do Meksyku na początku lat siedemdziesiątych. W tym czasie stworzył swoją ostatnią sztukę teatralną, którą ochrzcił Spotkanie. Pisarz zmarł 18 czerwca 1979 roku w Mexico City, mając 73 lata..
- America Award w 1970 roku.
- Krajowa Nagroda Nauki i Sztuki w 1972 roku.
Styl literacki Usigli w kategoriach teatralnych charakteryzował się ekspozycją wątków związanych z meksykańskim kontekstem historycznym. Jednocześnie wniósł do stołu kwestie społeczne i polityczne. W jego teatrze chodziło o rzeczywistość, w której kluczowymi elementami były krytyka, ironia i precyzja języka..
Jeśli chodzi o swoją poezję, odzwierciedlał swoją liryczną ekspresję poprzez precyzyjną, twórczą, a czasem wrażliwą ekspresję, dostosowaną do pewnych osobistych życzeń. Jego proza, równie krótka jak jego poezja, była prawdziwa, surowa, złowieszcza i pokręcona, jak widać na niej Zbrodnicze życie Archibaldo de la Cruz.
- Apostoł (1931).
- Chłopiec i mgła (1936).
- Gestykulator (1937).
- Sen na jawie (1942).
- Rodzina je w domu (1942).
- Korona cienia (1943).
- Jano to dziewczyna (1952).
- Korona ognia (1960).
- Lekka korona (1963).
- Sprawa Flores (1968).
- Spotkanie (1971).
Było to jedno z najważniejszych i najbardziej rozpoznawalnych dzieł Rodolfo Usigliego, choć także kontrowersyjne i kontrowersyjne ze względu na swoją argumentację. Chociaż autor napisał go w 1937 roku, po raz pierwszy został zaprezentowany publiczności w 1947 roku, a później został ocenzurowany..
Przedstawienie teatralne w trzech aktach było krytyką i zarazem kpiną z polityki Meksyku. Usigli wykorzystał rzekomego bojownika rewolucji meksykańskiej z 1910 r., Aby zdemaskować biurokratyczne przestępstwa, nadużycie władzy i nieefektywny, jego zdaniem, sposób kierowania krajem.
„César: -Czy jesteś zmęczony Miguel?
Miguel: - Upał jest nie do zniesienia.
César: -To upał na północy, który w rzeczywistości potrzebowałem Meksyku. Zobaczysz, jak dobrze tu żyjesz.
Julia: (schodzi) -Wątpię.
César: -Tak, nie lubiłeś przyjeżdżać do miasta.
Julia: -Nikt nie lubi chodzić na pustynię, gdy mają dwadzieścia lat.
César: - Dwadzieścia pięć lat temu było gorzej, a ja tu się urodziłem i tu mieszkałem. Teraz mamy drogę o jeden krok dalej.
Julia: -Tak, będę mogła zobaczyć wagoniki, jak krowy patrzą na przejeżdżające pociągi. Będzie fajnie.
... Elena podchodzi bliżej.
Julia: -Ale dlaczego to było konieczne? Mogę ci powiedzieć tato. Ponieważ w Meksyku nie można było zarobić.
Miguel: - Za dużo myślisz o pieniądzach.
Julia: -W zamian za to, jak mało pieniędzy o mnie myślą. To jak miłość, gdy tylko jeden z nas chce.
César: -Co wiesz o miłości?
Julia: -Za dużo. Wiem, że mnie nie chcą. Ale na tej pustyni mogę nawet wyglądać ładnie ”.
Ta praca jest pierwszą z trylogii Usigliego, z której też składa się Korona ognia Y Lekka korona. W nich pisarz ujawnił historyczną sytuację Meksyku poprzez ustanowienie imperium Maximiliano i Carlota. Ponadto wywołał konflikty, które pojawiły się w kraju i za granicą.
Dramat sztuki skupiał się na szaleństwie cesarzowej po stracie męża. Chociaż istnieją elementy historyczne, nie wszystkie działania im podlegają. Dominuje kreatywność i wyobraźnia, a stamtąd zaczyna się antyhistoryczny, jak twierdził wówczas autor..
Podstawowym zamiarem Rodolfo Usigli przy wystawianiu tego typu dzieł było obudzenie świadomości społecznej. To znaczy sprawić, by opinia publiczna mogła zainteresować się historią i debatować nad nią, aby zrozumieć teraźniejszość. Spektakl miał swoją premierę w Teatrze Arbeu w Meksyku w 1947 roku.
Tą pracą Rodolfo Usigli zakończył trylogię „koron”. Utwór miał też charakter „antyhistoryczny”. Mówi się o tym, ponieważ w wyobraźni dramaturga ujawniono wydarzenie historyczne, które niekoniecznie pokrywało się z rzeczywistością..
Spektakl powstał w ramach gatunku komedii i dotyczył wiary ludu w Dziewicę z Guadalupe. Twórca stworzył sztukę w czasach kolonizacji hiszpańskiej, odzwierciedlając w niej wpływ, jaki wygląd maryjny wywarł na ludność meksykańską..
- Zbrodnicze życie Archibaldo de la Cruz (1955).
Ta praca była prawdopodobnie jedynym wybitnym dziełem narracyjnym Usigli. Jednak wystarczyło, aby pokazać, że potrafi stworzyć fantastyczną, dobrze zaplanowaną fabułę, w której nieprawdopodobne i niezwykłe przenosi czytelnika w świat pełen przewrotności i fatalności..
Powieść opowiadała historię przestępcy, który nadał jej tytuł, a którego okrucieństwa są w ciągłym kontakcie z końcem życia. Podobnie jak historia, język użyty przez autora może być surowy i gęsty. Został zaadaptowany do kina przez Hiszpana Luísa Buñuela o nazwisku Esej o przestępstwie.
- Meksyk w teatrze (1932).
- Anatomia teatru.
- Trasa dramatopisarza (1940).
- Tom I (1963).
- Tom II (1966).
- Tom III (1979).
- Rozpaczliwa rozmowa.
Jeszcze bez komentarzy