Francisco Goitia (1882-1960) był meksykańskim artystą wymienionym jako sui generis -własnej płci-, ponieważ jego styl malarski nie był związany z żadnym dominującym nurtem artystycznym XX wieku. W rzeczywistości Goitia uczył się w Meksykańskiej Szkole Malarstwa, tak jak Diego Rivera i José Orozco, jednak nie zaangażował się w słynny ruch muralistów z 1922 roku..
Goitia był twórcą jednych z najbardziej znanych obrazów w Meksyku, takich jak Tata Jesus Christ (1927) i Powieszony (1914). Oba prace łączy plugawość ich obrazów, ponieważ w obu ukazują się sceny związane z ludzkim cierpieniem; w pierwszej ukazany jest rozdzierający smutek smutek zmarginalizowanych, w drugiej zaś utrwalenie morderstwa poprzez rysowanie wiszących zwłok.
Zgodnie z tekstem Sztuki wizualne: Francisco Goitia (s.f.) Justino Fernándeza, można stwierdzić, że malarska produkcja tego artysty była dość rzadka w porównaniu z innymi artystami z Ameryki Łacińskiej. Jednak Fernández twierdzi, że Goitia starała się nie tylko namalować obraz, ale także wyrazić ideę, która dotknęła najgłębszych włókien widza..
Z tego powodu ten autor potwierdził również, że choć liczba obrazów wykonanych przez Gotię została zmniejszona, to jego twórczość była naładowana spontanicznością i dramatyczną siłą. Ponadto wszystkie jego obrazy charakteryzują się zachęcaniem widza do refleksji i kwestionowania otoczenia; Osiąga się to dzięki podejściu kulturowemu pielęgnowanemu przez meksykańskie zwyczaje.
Indeks artykułów
Francisco Goitia García urodził się w stanie Zacatecas 4 października 1882 roku. Jego rodzicami byli Francisco Bollaín y Goitia i Andrea Altamira, którzy zmarli po urodzeniu Francisco. W związku z tym malarz został wychowany przez Eduardę Velázquez, która była kobietą odpowiedzialną za karmienie go piersią..
Goitia wielokrotnie potwierdzał, że jego dzieciństwo było spokojne i przyjemne, ponieważ jego dzieciństwo rozwijało się wśród flory i fauny Hacjendy de Bañón. Dlatego można ustalić, że Goitia dorastał w bezpośrednim kontakcie z naturą, co później wpłynęło na jego skłonność do portretowania meksykańskich krajobrazów..
Ukończył podstawową edukację we Fresnillo. Następnie jego ojciec postanowił zabrać go do Hacienda de Ábrego, aby młody człowiek mógł pracować przy biurku. Chociaż Goitia nie bardzo lubił tę pracę, miał okazję przeczytać kilka ważnych książek.
Na przykład w tym okresie dowiedział się o wojnie francusko-pruskiej, która zainteresowała go pracą wojskową. Poznał też świetnych klasyków literatury uniwersalnej, takich jak Nędznicy (Wiktor Hugo), Trzej muszkieterowie (Alexander Dumas) i Don Kichot z La Manchy (Miguel de Cervantes); wszystko to wpłynęło na jego rozwój artystyczny.
Jednak jego ojciec miał dla niego inne zainteresowania, w szczególności wysyłając go do Mexico City, aby trenować karierę wojskową. Jednak dr Carranza, przyjaciel jego ojca, poradził mu, aby nie wysyłał młodego człowieka do akademii wojskowej, ponieważ Goitia miał zdolności intelektualne, które mogłyby wyróżnić się w dyscyplinie sztuk plastycznych..
W związku z tym młody artysta udał się do stolicy w celu podjęcia studiów w Academia de San Carlos. W tej instytucji pobierał zajęcia od znanych meksykańskich artystów, takich jak Julio Ruelas Suárez, José María Velasco Gómez-Obregón i Germán Gedovius.
W 1904 roku Francisco Goitia z pomocą ojca udał się w podróż do Hiszpanii, a konkretnie do Barcelony. W tym mieście brał udział w kilku warsztatach i poznał wszystkie muzea. Z kolei w tym okresie pobierał lekcje u artysty Francisco Gali i wykonał kilka rysunków węglem drzewnym..
Niektóre z jego prac pochodzą z tego okresu, np Patio Uniwersytetu Barcelońskiego. Wkrótce jego zainteresowania malarskie skłoniły go do otrzymania stypendium ministerstwa, które umożliwiło mu podjęcie studiów w Rzymie (Włochy). Podczas pobytu we Włoszech poznał malarstwo renesansowe i architekturę grecko-rzymską.
Goitia przez cztery lata studiowała w Europie. Potem musiał wrócić do rodzinnego kraju, ponieważ wojskowy Porfirio Díaz - ówczesny prezydent Meksyku - został wykorzeniony z władzy. Ten konflikt polityczny spowodował utratę stypendium przez malarza..
Po powrocie do Meksyku Goitia zdecydował się na jakiś czas zamieszkać w Zacatecas. Niektóre z jego najsłynniejszych krajobrazów pochodzą z tego czasu, np Krajobraz Santa Monica. W latach 1918-1925 zdecydował się na współpracę z wybitnym antropologiem Manuelem Gamio. W towarzystwie Gamio Goitia wykonał rysunki elementów archeologicznych, które zainspirowały go do realistycznego malowania rdzennych mieszkańców.
Jego najważniejsze dzieło pochodzi z tego okresu, Tata Jesus Christ. Ten obraz pozwolił mu zdobyć I nagrodę na Międzyamerykańskim Biennale Malarstwa i Grawerowania. Później poświęcił się prowadzeniu zajęć plastycznych w Ministerstwie Edukacji Publicznej.
Goitia postanowił towarzyszyć generałowi Felipe Ángelesowi w jego wyczynach wojskowych. Jednak malarz nie brał udziału jako żołnierz, ale był odpowiedzialny za rejestrowanie wydarzeń wojennych poprzez swoje obrazy.
W konsekwencji artysta musiał być świadkiem różnych bitew. Jego prace z tamtych lat są odzwierciedleniem fascynacji i grozy wojny. Z tego czasu pochodzi inny z jego najważniejszych obrazów: Powieszony.
Aby wykonać ten obraz, Goitia postanowił sam powiesić grupę zwłok na drzewach, aby zarejestrować rozkład ciał na swoich obrazach. Ciałom tym towarzyszyły meksykańskie krajobrazy, które stanowiły uderzający kontrast między pięknem a groteską..
W 1920 roku poznał Ignacio Rosete; znajomy człowiek, który później sprzedał malarzowi kawałek ziemi. Ziemia ta została wykorzystana przez Goitię do budowy chaty, w której poświęcił się dalszemu przedstawianiu opuszczonych meksykańskich krajobrazów.
Do końca swojego życia Goitia postanowił nie należeć zarówno do intelektualnego, jak i kulturalnego życia Meksyku. Zmarł 26 marca 1960 roku w wieku 77 lat z powodu zapalenia płuc..
Niektóre z najważniejszych dzieł Francisco Goitia to:
Praca Goitii wyróżnia się prostotą linii i subtelną paletą kolorów. Na obrazie można zobaczyć gamę niebieskich tonów, a także kilka brązów i kilka odcieni zieleni.
Scena, którą przedstawia autorka, jest obrazem codziennym. Bohaterem jest starzec ubrany w skromne ubranie, który spokojnie odpoczywa na zboczu wzgórza. Jednak czoło mężczyzny marszczy się z powodu smutku lub padania promieni słonecznych.
W tle i po prawej stronie widać, co to może być ptak lecący. Z drugiej strony po lewej stronie znajduje się szereg elementów, które zdają się składać na dom starca. Jednak elementów tych nie można określić jako domu, ponieważ jest to kupa gruzu.
To sugeruje widzowi, że jest on biednym człowiekiem, który nie ma wielu zasobów. W rzeczywistości szczególną cechą starca jest to, że chodzi boso. Niektórzy autorzy twierdzą, że Goitia lubiła przedstawiać postacie marginalizowane i ignorowane w kontekście meksykańskim.
Wykonał go malarz mając czterdzieści pięć lat i przez większość krytyków uznawany jest za najlepsze dzieło artysty. Składa się z obrazu, który odzwierciedla najbardziej żałosny i głęboki duch meksykański, w którym starożytna rdzenna tradycja spotyka się ze świecką wiarą chrześcijańską.
W konsekwencji jest syntezą różnych światów religijnych i duchowych, które utożsamiane są z ludzką tragedią. Na obrazie obok zapalonej świecy i dwóch żółtych kwiatów widać dwie postacie ludzkie; Wszystkie te elementy zapewniają widza, że tematem przewodnim jest śmierć, choć nie jest to milcząco ukazane na obrazie..
Niektórzy krytycy twierdzą, że obraz ma pewne elementy wspólne ze sztuką barokową, ponieważ zawiera niezwykły kontrast światła i cienia, a także ruch i bogactwo kolorów. Nie można go jednak zakwalifikować jako obrazu barokowego, ponieważ zawiera w sobie określoną esencję, odmienną od wszystkich innych obrazów tego gatunku..
Po prawej stronie malarskiej kompozycji stoi postać przedstawiająca twarz pełną bólu, a po lewej młoda kobieta zakrywająca twarz dłońmi..
Dla wielu krytyków sztuki to jedno z najciekawszych dzieł Francisco Goitii. W przedstawionej scenie można dostrzec różne elementy: na pierwszym planie czaszki niektórych zwierząt, prawdopodobnie należących do bydła. Następnie wznosi się kilka całkowicie suchych drzew (bez matowych liści i gałęzi).
Z gałęzi tych drzew zwisają dwa trupy. Jeden z nich jest zupełnie nagi i kołysze się w prawo, podczas gdy drugi ma na sobie poszarpaną koszulę i kołysze się w lewo. Nad tymi ciałami unoszą się dwa drapieżne ptaki. W tle bardziej pustynny krajobraz i błękitne, bezchmurne niebo.
Jeszcze bez komentarzy