Blas użytkownika Otero Muñoz (1916-1979) był hiszpańskim pisarzem i poetą, którego twórczość została ujęta w intymny i społeczny liryk połowy XX wieku. Część jego twórczości była pod wpływem osobistych doświadczeń, czasem głównym tematem była miłość.
Twórczość Otero charakteryzowała się moralnymi i etycznymi cechami jednostki. Odpowiedzialność i wolność były decydujące dla egzystencji człowieka; Jego twórczość literacka dzieliła się na trzy etapy: religijny, egzystencjalny i społeczny.
Jednym z najważniejszych tytułów hiszpańskiego poety był Zaciekle ludzki anioł, rozwinęła się na jej etapie egzystencjalistycznym. Ten zbiór wierszy charakteryzował się potrzebą poety znalezienia nowych powodów do życia, a także zrozumienia końca życia..
Indeks artykułów
Blas urodził się w Bilbao 15 marca 1916 roku w zalążku zamożnej rodziny. Jego rodzicami byli Armando de Otero Murueta i Concepción Muñoz Sagarminaga. Małżeństwo oprócz Blasa urodziło troje dzieci. Poeta miał jako dziadków znanego lekarza i kapitana marynarki wojennej.
Wczesne lata edukacji Otero były prowadzone przez nauczyciela francuskiego. W 1923 roku rozpoczął naukę w Akademii Maeztu, którą kierowała matka wychowawczyni Marii de Maeztu. Później uczęszczał do szkoły średniej w instytucji Towarzystwa Jezusowego w swoim rodzinnym mieście..
W 1927 roku, wraz z końcem Wielkiej Wojny, rodzina de Blas miała problemy finansowe, więc przenieśli się do Madrytu. Otero kontynuował maturę w Instituto Cardenal Cisneros. Smutek pojawił się w jego życiu dwa lata później po śmierci starszego brata iw 1932 r. Wraz ze stratą ojca.
Blas zaczął studiować prawo bez przekonania, że ma do tego powołanie, jednak niepewna gospodarka rodziny doprowadziła ich z powrotem do Bilbao. Poeta w swoim rodzinnym mieście studiował i pomagał matce i siostrom. Od tego czasu powstały jego pierwsze publikacje w mediach drukowanych.
Jego pierwsze publikacje pojawiły się w gazecie Lud Basków, Pod podpisem „Poety” ujawnił też swoją pasję do poezji, a publikacją swoich pierwszych wierszy otrzymał nagrodę. W 1935 r. Uzyskał tytuł magistra prawa na Uniwersytecie w Saragossie.
Po wybuchu wojny domowej w 1936 roku Otero wstąpił do batalionu baskijskiego. Kiedy walka się skończyła, pracował jako prawnik w firmie w Vizcaya, jednocześnie w gazecie Żelazo pisał artykuły o malarstwie i muzyce.
W latach powojennych pod jego udziałem wystąpiła grupa literacka Alea, w której powstało jego najobszerniejsze dotychczas dzieło pt. Pieśń duchowa. Później poeta stworzył grupę intelektualistów Nuestralia, o charakterze bardziej intymnym, złożoną z siebie i czterech innych przyjaciół..
W Nuestralia Blas de Otero przedostał się do literatury, korzystając z mało znanych zasobów. Warto zauważyć, że dzieła poetów, takich jak Juan Ramón Jiménez i Miguel Hernández, naznaczyły jego twórczość. To właśnie w tej grupie intelektualistów poeta wprowadził w życie intertekstualność jako zasób.
Na początku lat czterdziestych Otero postanowił ponownie studiować, więc rzucił pracę jako prawnik i wrócił do stolicy Hiszpanii, aby studiować filozofię i literaturę. Jednak konsekwencje wojny secesyjnej zminimalizowały jego chęć studiowania i ponownie wrócił do Bilbao..
W 1945 roku Blas de Otero potwierdził swoją pasję do poezji, kiedy depresja nawiedziła jego życie i zdecydował się wstąpić do sanatorium Usúrbil. Ten trudny okres jego życia wprowadził go w egzystencjalną fazę jego literatury, z której wyrósł Zaciekle ludzki anioł, Stary Y Rzut sumienia.
Gdy opuścił sanatorium, poeta udał się do Paryża, życie uśmiechnęło się do niego, gdy spotkał Tachię Quintanar, hiszpańską poetkę i aktorkę, z którą rozpoczął romans. Już w połowie lat pięćdziesiątych krytyka literacka umieściła go na najwyższym szczeblu powojennej poezji..
W 1955 roku Blas de Otero osiągnął dzięki swojej twórczości poetyckiej uznanie i uwagę intelektualistów tamtych czasów. W tym roku wyjechał do Paryża i mimo samotnej osobowości przyłączył się do grup uchodźców hiszpańskich. W „Mieście światła” zaczął pisać Proszę o pokój i słowo.
Zainstalowany ponownie w Hiszpanii, rozpoczął intensywną działalność z grupami robotników i górników, a ponadto poświęcił się podróżowaniu po prowincjach Castilla y León. Zaczął pisać Po hiszpańsku i zakończyło się Proszę o pokój i słowo, od 1956 roku i przez trzy lata mieszkał w Barcelonie.
Począwszy od lat sześćdziesiątych sława Blasa skłoniła go do podróży do Związku Radzieckiego i Chin na zaproszenie National Society of Writers. W 1961 roku swoją pracę Stary zdobył nagrodę Fastenrath, jednocześnie była to era zakazów w Hiszpanii.
Reżim Franco cenzurował prace różnych intelektualistów. W związku z tym Otero ucierpiał i dwa jego dzieła literackie zostały opublikowane poza Hiszpanią. Jeden zobaczył światło w Puerto Rico i został zatytułowany To nie jest książka, podczas gdy drugi został opublikowany w Paryżu i został nazwany A co z Hiszpanią.
W latach 1964-1967 Otero zamieszkał w Hawanie, gdzie poślubił kobietę o imieniu Yolanda Pina. Pod koniec pobytu na karaibskiej wyspie zakończył również małżeństwo, wrócił do Hiszpanii i wznowił związek, który rozpoczął przed laty z Sabriną de la Cruz..
W ostatnich latach życia poeta opublikował kilka utworów, w tym Fałszywe i prawdziwe historie i antologia Podczas. Blas de Otero zmarł 29 czerwca 1979 r. W Madrycie z powodu zakrzepu w płucach; jego szczątki spoczywają na cmentarzu stolicy Hiszpanii.
Twórczość poetycka Blas de Otero dzieli się na trzy etapy. Każdy z nich został opisany poniżej:
Począwszy od 1935 roku, kiedy Otero miała 19 lat, była pod wpływem swoich katolickich przekonań i żarliwej wiary. Z tego okresu nie ma wielu dzieł, był to jednak skok wzrostu i dojrzałości poetyckiej. Chociaż tworzył obszerne luźne teksty, główną pracą było Pieśń duchowa.
Tematem była miłość, która choć sprawia przyjemność i radość, może być powodem do cierpienia. Ponadto poeta wyraził jedność między Bogiem a człowiekiem poprzez wiedzę. Można to postrzegać jako analogię między poezją a wiarą, zdaniem pisarza, obie przenoszą człowieka w pełniejsze miejsce.
Zaczęło się w latach pięćdziesiątych od prac Zaciekle ludzki anioł, Roll of Consciousness Y Stary. Okres ten wiązał się z filozofią egzystencjalizmu, w której byt różni się od istnienia, w którym człowiek istnieje poprzez energię, w przeciwieństwie do obiektów, które pozostają nieruchome..
Blas de Otero był pod wpływem filozofii Francuza Jeana Paula Sartre'a, która czyni człowieka odpowiedzialnym za swoje czyny i prymat wolności. Trzeba wspomnieć, że samotny duch poety i utrata wiary w wyniku doświadczeń życiowych zaznaczyły się również na tym etapie..
Oteriański etap egzystencjalny charakteryzował się obecnością „ja” odnoszącego się do poety i „ty” związanego z Bogiem, jak w religijnym, z tą różnicą, że Bóg, czyli boskość, nie był obecny ze względu na utrata wiary, którą poniósł autor.
Blas de Otero odzwierciedlał jego udrękę i samotność w swoim wewnętrznym stanie, więc widział w poezji okazję do nadziei na życie. Jednak celem bólu jest rozpoznawanie innych, akceptowanie okoliczności, a według poety w poezji i miłości..
Blas de Otero przyszedł, aby rozwinąć ten etap z rozpoznania innych lub nas, które przeprowadził w swojej fazie egzystencjalnej. Mam na myśli lokalizację indywidualnej samotności z resztą ludzkości, gdzie poezja otworzyła drzwi do bardziej opiekuńczego świata.
W tej poetyckiej fazie autorka odniosła się do błędów ludzkości, ale także podkreśliła umiejętność zmierzenia się z nimi w celu osiągnięcia szczęścia. Otero rozwijał się trzykrotnie poezji na scenie społecznej, którymi były:
Ten poetycki czas wiązał się z koniecznością rozwiązywania problemów wewnętrznych, a także łamaniem zwyczajów i paradygmatów. Otero odniósł się do zła, jakie religia wyrządziła społeczeństwu, zmuszając ją do odłożenia na bok swojej tożsamości i wartości ludzkich.
Otero odniósł się do momentu, w którym pojawiła się poezja społeczna. Były trzy elementy składające się na „ja”, odnoszące się do poety, człowieka w jego działaniu w historii i wiary w poezję. Głównymi powodami były: ludzkość, problemy społeczne i poezja jako nadzieja.
W tej części Blas de Otero odniósł się do skutków działań teraźniejszości, to znaczy do przyszłości pełnej obietnic i nadziei. Miało to związek z ciągłą walką między dobrem a złem, gdzie dobro było związane z moralnością i etyką.
Styl literacki Blas de Otero charakteryzował się językiem pełnym ekspresji, a jednocześnie precyzyjnym, klarownym i lirycznym. Było to również szczególne ze względu na stosowanie w językoznawstwie elementów wspólnych, aż do najbardziej skomplikowanych i nieznanych.
W metryce używanej przez Otero znajdowały się sonety, wersety i wolna zwrotka. Jeśli chodzi o rozszerzenie treści jego pracy, to była różnorodność, długość i krótkość były stałe. Jego prace miały filozoficzne niuanse często ujęte w innowacje.
Będąc dziełem Otero o charakterze egzystencjalistycznym, oznaczało to, że rozwijane tematy były związane z człowiekiem, jego potrzebami, pragnieniami, wartościami i niedolami. Obecna była także miłość, skierowana ku boskości, ogólnie na innych, czy to pożądliwie, czy duchowo..
- Cztery wiersze (1941).
- Pieśń duchowa (1942).
- Zaciekle ludzki anioł (1950-1960).
- Proszę o pokój i słowo (1955). Pełna edycja została wykonana w Hiszpanii w 1975 roku.
- Stary (1958).
- Po hiszpańsku (1959). Było też wydanie w języku francuskim pt Parler Clair.
- Rzut sumienia (1951–1960).
- A co z Hiszpanią (1964)
- Fałszywe i prawdziwe historie (1970).
- Po hiszpańsku (1977). Była to pierwsza edycja w Hiszpanii.
- Madryt odchodzi z wichurą (2010, wydanie pośmiertne).
- Antologia i notatki (1952).
- To nie jest książka (1963).
- Ekspresja i ponowne spotkanie (1941-1969).
- Podczas (1970).
- Kraj (1955-1970).
- Wiersz i proza (1974).
- Wszystkie moje sonety (1977).
- Poezja z imionami (1977).
- Ekspresja i ponowne spotkanie. Jako antologia (Wydanie pośmiertne, 1981).
- Wiersz i proza (Wydanie pośmiertne, 1984).
- Blas de Otero dla dzieci (Wydanie pośmiertne, 1985).
- Wiersze miłosne (Wydanie pośmiertne, 1987).
- Wybrana poezja (Wydanie pośmiertne, 1995).
- Mediobiografia. Wybór wierszy biograficznych (Wydanie pośmiertne, 1997).
- Wiersze baskijskie (Wydanie pośmiertne, 2002).
- Antologia poetycka. Ekspresja i ponowne spotkanie (Wydanie pośmiertne, 2007).
- Antologia poetycka (Wydanie pośmiertne, 2007).
- W zdecydowanej większości (1960). w zestawie Proszę o pokój i słowo Y Po hiszpańsku.
- W kierunku zdecydowanej większości (1962). Złożony przez ÁZaciekle ludzki anioł, na sumieniu, proszę o pokój i słowo Y Po hiszpańsku.
- A co z Hiszpanią (1964). w zestawie Proszę o spokój i mowę po hiszpańsku Y A co z Hiszpanią.
- Blas de Otero. Cała praca (1935-1977). Wydanie pośmiertne (2013).
Wiersz ten należał do religijnego etapu Otero, tematem przewodnim było uczucie miłości do boskości. Autor podzielił go na cztery części: dedykację, wstęp, liry i zakończenie. Większość wersetów była sonetami i była bezpłatna.
W przypadku dedykacji poeta skomponował ją z sonetem. Natomiast wprowadzenie dotyczyło rozmowy o miłości między poetą a duchowością, gdzie Bóg jest drogą, którą musi podążać człowiek, aby osiągnąć pełnię. Składało się na to 189 wolnych hendekasylabowych wersetów.
Co do lirów, było ich dziesięć, a treść dotyczyła bitew człowieka w jego istocie, które musi wygrać, aby osiągnąć pełnię. Wreszcie koniec był powiązany z końcem ludzkiej egzystencji, aby móc wzmocnić więzi z boską istotą; złożyły się na to dwa sonety i dwie kolędy.
„Radujmy się, umiłowani,
i chodźmy zobaczyć w twoim
piękno
na górę i na wzgórze,
czysta woda płynie;
przejdźmy głębiej do
grubość.
A potem do podjazdów
jaskinie z kamienia
pójdziemy
które są dobrze ukryte,
i tam wejdziemy,
i moszcz z granatów
będziemy lubić.
... że nikt na niego nie patrzył,
Aminadab też się nie pojawił
i ogrodzenie uspokoiło się,
i kawaleria
na oczach wód
zstąpił ".
Był to jeden z wierszy Blas de Otero i należał do jego egzystencjalistycznej sceny. Poeta ustrukturyzował to poprzez wprowadzenie, rozwinięcie i zakończenie. Składał się z osiemnastu sonetów oraz szesnastu wolnych i półwolnych wersetów.
Jeśli chodzi o tematykę tego wiersza, tekst skupiał się na odczuciach i doświadczeniach autora, co skłoniło go do znalezienia powodu do życia. Wreszcie Blas odniósł się do potrzeby zrozumienia, że siła jest w człowieku, a nie w Bogu. Czuł się beznadziejny i bez złudzeń.
„Świat jak złamane drzewo,
wykorzenione pokolenie.
Niektórzy ludzie bez przeznaczenia
by podeprzeć ruiny.
Rozbij morze
w morzu, jak ogromna błona dziewicza,
drzewa kołyszą zieloną ciszą,
gwiazdy trzeszczą, słyszę je.
... Chce zostać. Podążaj,
wspinać się przeciw śmierci do wieczności.
Boi się patrzeć. Zamknij oczy
Spać sen żywych ".
Ta praca Otero była częścią jego egzystencjalistycznego etapu, w którym odbijała się również jego utrata wiary w Boga. Jeśli chodzi o jego powstanie i strukturę, składał się on ze wstępu, rozwinięcia i zakończenia, oprócz czternastu sonetów i ośmiu wierszy wolnych..
„To zdecydowana większość, fronda
mętnych czoła i cierpiących piersi,
tym, którzy walczą z Bogiem, prawa
za jednym zamachem w jego głębokiej ciemności.
Tobie, tobie i tobie okrągła ściana
spragnionego słońca, wygłodniałych ugórów,
do wszystkich, o tak, do wszystkich prosto,
te wiersze stały się mięsiste i okrągłe.
... I rozpadają się jak morze ołowiu.
Och, ten zaciekły ludzki anioł
Biegnie, żeby nas uratować, ale nie wie jak! ".
Stanowiła triadę egzystencjalistycznej sceny Otero, w której oprócz czterdziestu dziewięciu głównych wierszy znalazły się również wszystkie składające się na nią utwory. Rzut sumienia plus trzydzieści dwa z Zaciekle ludzki anioł. Ułożył go we wstępie, rozwinięciu i zakończeniu.
Odnosząc się do tematu wprowadzenia, odniósł się do ochrony grupy. W opracowaniu pojawiły się cztery główne tematy: walka między Bogiem a człowiekiem, siła kobiecej miłości jako przewodnika dla mężczyzny, kpina z religijności i wreszcie znaczenie poety w Europie w ogóle..
„Jako nienarodzona sierota,
iw stanie wiecznego żebraka,
oto jestem, Boże. Jestem Blas de Otero,
że niektórzy nazywają niewdzięcznego żebraka.
Posłuchaj, jaki jestem, Bóg ruin.
Stworzył Chrystusa, krzyczącego w pustkę,
Szarpiąc z wściekłością ciernie.
Szkoda dla tego człowieka otwartego na zimno!
Wycofaj, och, swoje ręce asmbrinas
-Nie wiem, kim jesteś, przepraszam mój Boże! ”.
Wiersz ten wpisał się w społeczną scenę Blas de Otero w jego poezji, powstał podczas jego pobytu w Paryżu. W tym piśmie poeta skrytykował dyktaturę Franco, jednocześnie odzwierciedlając swoje zaangażowanie i uczucia wobec Hiszpanii i mniej uprzywilejowanych.
"Piszę
w obronie królestwa
człowieka i jego sprawiedliwości. pytam
pokój i słowo. powiedziałem
cisza, cień,
pusty,
itp.
Mówić
człowieka i jego sprawiedliwości,
Pacyfik,
co mi zostawiają.
pytam
pokój i słowo ".
To pośmiertne wydanie zawierało utwory hiszpańskiego poety z lat 1935–1977, zarówno w prozie, jak i poetycko. Oprócz prac opublikowanych za jego życia zgrupował dwa niepublikowane tytuły Poezja i historia Y Nowe historie fałszywe i prawdziwe.
Wydanie składało się również z dużej liczby wersetów z jego początków w literaturze. Należy zaznaczyć, że był to wynik selekcji dokonanej przez tego, kto był jego sentymentalnym partnerem i wielbicielką jego twórczości Sabina de la Cruz.
"Jestem tutaj
przed tobą Tibidabo
rozmowa, oglądanie
ziemia, której potrzebowałem do napisania mojej ojczyzny
to także Europa i potężna.
Pokazuję mój tors i on złocił
krok, popijając drzewo oliwne roma
Wjeżdżam przez Arc de Bará
Nagle cofam się w głąb
Ebro
z pociągnięciami ramion wracam do Ciebie
Biskajska
drzewo, które noszę i kocham od korzenia
i pewnego dnia zostało zrujnowane pod niebem ".
„Poezja ma swoje prawa.
wiem.
Jestem pierwszym, który poci atrament
przed papierem.
Poezja tworzy słowa.
wiem.
To prawda i tak pozostaje
mówiąc to wstecz.
... Poezja ma swoje obowiązki.
Jak uczeń.
Między mną a nią jest umowa społeczna ”.
Jeszcze bez komentarzy